Hva er The Spielberg Oner og hvorfor er Michael Bay så dårlig? [Ting å se på]

Vil du vite mer om hvorfor du elsker bestemte filmer? Vurder å lære teknikken filmskapere brukeren å holde deg hekta.

Filmer er ikke bare underholdning, men også kunst og studiemateriell. I dette tilfellet er lærerne våre styremedlemmer - visjonærene bak skuddene og de kreative sinnene som arbeider bak kulissene.

For å nøye analysere arbeidet til Hollywoods mest suksessfulle personligheter på skjermen, er å legge fram noen av de mest kjente teknikkene som går inn i å gjøre magien sett på den store skjermen Lights, Camera, Action! Lær av 7 digitale filmskoler på YouTube Lights, Camera, Action! Lær av 7 digitale filmskoler på YouTube Nå antar jeg det er lettere å trene deg selv for en karriere i filmkunsten. Du kan ta indie ruten og lage dokumentarfilmer for en start. Den neste Steven Spielberg gjør sannsynligvis ... Les mer. Filmredaktør og storskjerm entusiast Tony Zhou av Every Frame a Painting har begynt å gjøre nettopp det.

Steven Spielberg - The Spielberg Oner

Steven Spielberg er en av Hollywoods mest suksessfulle regissører, og at suksess har ført mange til å studere ham og hans teknikker. En av Spielbergs absolutte favorittteknikker er kjent som “den Spielberg oner” - ett helt ubrutt skudd, som ofte varer godt over et minutt, ofte brukt som et etableringsbilde eller åpningsscene.

Vingen ble ikke oppfunnet av Spielberg, og ble ofte påkalt i de tidlige dagene av filmskaping til fremgangshistorie. Når det er sagt, har det blitt brukt tungt gjennom hele karrieren: drikkingskonkurransen i Raiders of the Lost Ark, den praktfullt begrensede ferjescenen i Jaws og de mange kamps scenene i gatene og på strendene for å lagre Private Ryan.

Michael Bay - Hva er Bayhem?

Bayhem er en sinnstilstand. Det er en sykdom. En sykdom. En manglende evne til å avverge blikket ditt. Bayhem er hva som skjer når du gir kino-massene det de tror de vil ha - men det er også en teknikk. Michael Bays evne til å skape en følelse av det episke kan ikke nektes, uansett om du elsker eller loathe det. Og det tar bare en Transformers-film (to hvis du er Megan Fox) for å avgjøre om det er din kopp Chai eller ikke.

Problemet er at Bay har få jordet filmskapingsteknikker utover å fylle rammen med så mye bevegelse som mulig, så selv hans “behersket” skudd kommer med den vanlige cocktailen av bevegelse, ekstrem dybde og en forgrunns-bakgrunnsparallax-effekt.

Martin Scorsese - The Art of Silence

Hvis hver direktør har en karakter som de kan defineres, ville Martin Scorsese være stillhet. Han er i stand til å isolere viktige øyeblikk av en film ved å tegne seeren i et øyeblikk og fokusere sin oppmerksomhet på det visuelle konseptet på skjermen, som en bokser som forbereder et angrep eller noen få sekunder før en helt karakter gir en skarp linje. Scorsese har på en eller annen måte klart å opprettholde fastholdelsen og har ikke typifisert teknikken gjennom overbruk.

Resultatene er fantastisk varierte, fra Raging Bulls kontrastrike ringside og kjøkken-side omfatter bruk av stille dialog for å bygge spenninger mellom tegn i Goodfellas.

Edgar Wright - Slik gjør du Visual Comedy

Det er vanskelig å jobbe med å være morsomt, men en regissør som fortsatt gjør et skvett i et hav av filmer som er avhengige av at skuespillere leverer vittige en-liners over telefonen er mester i den visuelle gag, Edgar Wright. Han er regissøren bak de som Hot Fuzz, Shaun of the Dead og Scott Pilgrim vs. The World, og hans snappy visuelle gags har sannsynligvis satt fast med deg siden du først så de filmene.

I denne sammenbruddet fremhever Zhou det økende problemet med såkalt “lat” Amerikansk komediefilmlegging av off-setting moderne troper med mange av Wrights fineste øyeblikk.

Satoshi Kon - Redigerer plass og tid

Til slutt, fordi det er alt Zhou har fått å analysere for tiden, er Satoshi Kon under fokuset for sitt arbeid med mesterlige animasjoner som Paprika, Tokyo Godfathers og Millenium Actress. Før sin død i 2010 produserte Kon en serie filmer som gir et glimt på livet for de som bor doble liv. Tony analyse av kon og hans filmer hovedsakelig innebærer redigering og bruk av ulike visuelle teknikker for å flytte produksjonen sammen.

Disse inkluderer noen lenge etablerte teknikker som matchspill eller bruk av en gjenstand for en tørk, men også noen av Kons mer fantasifulle overganger.

Resten

Jeg fant ut om Tony Zhou på Vimeo, hjemmet til all film, men hans hovedprosjekt er Every Frame, en maleri på YouTube. Abonner på din valgfrie plattform og følg med på analysen av all film.

Hvem er din favorittregissør og hvorfor? Gi oss beskjed hvis du likte disse filmene i kommentarene nedenfor.

Bildekreditter: Styreformann Via Shutterstock

Utforsk mer om: Filming, ting å se på.