Hva er CGI-animasjon?

Har du noen gang sett en Pixar-film og lurt på hva det handler om CGI-animasjon som gir noen av de beste animerte filmene? Egentlig mesteparten av tiden er CGI usynlig. Hvis det er gjort bra, vil du ikke engang innse at det er CGI.

Hvis du er eldre, husker du sikkert Scooby-Doo eller The Flintstones opptar lørdag morgen. Men animasjonene fra 1970- og 1980-tallet er ingenting som de er i dag. I løpet av 2000-årene begynte tegneserier å se litt mer ekte.

Hva er CGI-animasjon, akkurat? Og hva handler det om CGI-animasjon som gir tegnene og det generelle bildet mer realisme? Og hvordan har teknologien utviklet seg? I denne artikkelen svarer vi på det du vil vite.

En kort animasjonshistorie

For mange tiår siden var animatører kunstnere som trakk bilder for hånd. Tradisjonell animasjon besto av en hel gruppe animatorer som tegnet og fargede bilder på en “cel”-gjennomsiktige celluloidark på toppen av et bakgrunnsbilde for å lage en flerlagsramme.

Som et resultat kan segmenter av et bilde skifte fra ramme til ramme uten å omdirigere hele bildet. Ved å manipulere tegningene i hvert lag mellom rammer, ville animatører skape det mange voksne i dag husker som den tradisjonelle tegneserien.

I en velkjent bruk av animasjon mottok den opprinnelige Star Wars-trilogien en digital makeover etter at alle tre prequelfilmer lansert.

Mange av de (ganske kontroversielle) endringene i Star Wars digitale versjoner ble gjort ved hjelp av denne tilnærmingen, men med datamaskiner. De opprettet flere bilderrammer hvert sekund for å generere den visuelle effekten av animasjon.

Den digitale forløperen til CGI

Etter hvert som databehandlingskapasiteten økt og kompleksiteten til grafikkprogramvaren vokste, ble animasjonene mer komplekse enn tradisjonelle artister kunne konkurrere med. En av de første populære utstillingene til CGI var på slutten av 1990-tallet, med introduksjonen av GIF GIFs, The Language of the Web: deres historie, kultur og fremtidige GIFs, språket på nettet: deres historie, kultur og fremtid Alt du noensinne ønsket å vite om GIFs historie, hvordan de har utviklet seg, og deres kulturelle betydning og betydning. Les mer .

GIF pakker sammen en rekke statiske bilder som går fra ramme til ramme på et angitt tidsintervall.

På den måten er en GIF lik en lysbildefremvisning - bare en svært spesifikk. Størrelsen på en GIF er vanligvis liten, reflektert i sine vanligvis lavkvalitetsbilder. Dette tillot dem å få popularitet når internetthastigheter var begrenset.

Nå er dette alt på skolenivå i forhold til de imponerende prestasjonene av 3D CGI animasjonsteknologi i dag. Hvordan fikk vi fra 1990-tallet datamaskinanimasjon til den slags IMAX 3D animerte filmer du liker å se på? Det enkle svaret er prosessorkraft.

CGI Technologies Skriv inn den moderne tiden

Som et resultat av Moores lov Hva er Moores lov, og hva har det å gjøre med deg? [MakeUseOf Forklarer] Hva er Moores lov, og hva skal det gjøre med deg? [MakeUseOf Forklarer] Uflaks har ingenting å gjøre med Moores lov. Hvis det er foreningen du hadde, forvirrer du det med Murphys lov. Men du var ikke langt unna fordi Moores lov og Murphy's Law ... Les mer, kostnaden for databehandling har gått ned mens mengden prosessorkraft tilgjengelig har økt. Dette gjør det mulig for animatører å utnytte stadig mer drevne datamaskiner for å lage sine modeller.

Det ble mulig for animatører å plassere 3D-modeller i tredimensjonalt rom og få dem til å interagere med hverandre. Borte er lagene fra 2D-tilnærmingen, og i deres sted kom stadig mindre deler av gjenstander. Dette detaljnivået tillot det realistiske resultatet av moderne CGI-animasjon.

En av de mest bemerkelsesverdige bruken av CGI på 1990-tallet var i James Cameron's Terminator 2: Judgment Day. Terminator T-1000 roboter ble gitt en flytende metallform som tillot dem å morph inn i alt de berørte.

Ved siden av dette var et lite filmproduksjonsstudio forandret på hvordan folk lager animerte filmer. Ledet av den tidligere Disney-animatoren John Lasseter, skapte Pixar noen av de første realistiske CGI-animasjonene med Toy Story i 1995.

Suksessen til filmen og Pixars magiske animasjon The Magic of Disney: Hvordan teknologi gjør det til å skje The Magic of Disney: Hvordan teknologi gjør det skje Bare ordet "Disney" fremhever bilder av fantastisk kino og nyskapende teknologi. Men hvordan bruker de teknologi til å lage den klassiske Disney-magien? La oss ta en titt. Les mer banet vei for Steve Jobs, som var en investor i selskapet, å gå tilbake til Apple og til slutt lage iPod.

CGI blir rimelig og går DIY

Den mer overkommelige kostnaden for databehandling var en av de dypeste delene av den teknologiske revolusjonen. Denne lavere prisen betyr at det nå er mulig for alle med en datamaskin og litt tid å lage egen musikk, skrive og digitale animasjoner.

En av de første stykkene CGI-programvare for å komme inn i vanlige var Autodesks AutoCAD i 1982. Da var det ikke mulig å kjøre AutoCAD selv hjemme.

Men nå med sin Maya CGI-programvare, kan du bruke selskapets 35 års erfaring for å lage dine egne digitale animasjoner. Det er langt fra det eneste alternativet skjønt; Den frie og åpne kilde Blender gir et annet alternativ.

Videoplattformer som YouTube og Vimeo har gitt skaperne enkelt å laste opp og dele arbeidet deres. Du kan finne korte profesjonelle CGI-baserte filmer som er laget helt med gratis programvare. Den beste gratis 3D-modelleringsprogramvaren. Den beste gratis 3D-modelleringsprogramvaren. De fleste 3D-modelleringsprogrammer er uoverkommelig dyre. Heldigvis finnes det også et utmerket utvalg av komplette 3D-modelleringsprogrammer for deg å utforske. Les mer . Ved hjelp av en kombinasjon av verktøy som Blender, GIMP, Inkscape, Source Film Maker og lignende, er det mulig å lage kunstverk og video som ville vært ufattelig for 30 år siden.

CGI: En revolusjon farget av nostalgi

3D CGI-animasjon har utviklet seg fra grunnleggende tegneserieanimasjon til simulerte, svært realistiske verdener. Ved å kombinere fysikk med kunst, skar CGI verden inn i de minste segmentene som er mulig, og skaper modeller for hvordan de små, virkelige delene beveger seg i en fantastisk realistisk animert verden.

Noen beklager nedgangen i tradisjonell animasjon, og noen føler selv at CGI gjør mer skade på filmer enn bra, men suksess er vanskelig å argumentere for. Tidlige CGI-utgivelser som Toy Story var en slik suksess at overtakelsen var alt annet enn sikkert.

Tradisjonell animasjon vil alltid ha sitt sted, med klassiske tegneserier holdt i ærbødighet. Netflix har massevis av klassisk stil tegneserier rettet mot voksne 10 Animerte Shows for voksne å se på Netflix 10 Animerte Shows for voksne å se på Netflix Du bør virkelig se disse fantastiske animerte forestillingene for voksne på Netflix. De er morsomme, anarkistiske, og ofte mer tankevekkende enn seriøse dramaer. Les mer hvis du ønsker å gjenoppta kunstformen.

Utforsk mer om: Computer animasjon, digital kunst, filmskaping.