Er god programvare nok? Besøker Corel for å finne ut hvordan digitale artister er født [Funksjon]
“En av de mest magiske tingene er, du har et fint, skarpt stykke papir, du legger en benzenmarkør på den, det ser bare nydelig ut,” sier Corel Painter Master Greg Banning. “Men tingen er, disse tingene er giftige. Så du jobber over natten og prøver å få noe gjort, og om morgenen blir du bare stenet.”
Det var det som kjørte Greg for å begynne å bruke Corel Painter for over tretten år siden.
Jeg møtte Greg under et nylig besøk i Corels hovedkontor i Ottawa, hvor jeg gikk for å finne ut mer om Corels drøm om å erstatte easel, lerret og pensel med bærbar datamaskin, penntabletter og maleren.
Hva er Corel Painter
Maleren er et stort, dyrt og komplisert naturlig mediemålingsprogram. Men her er en bedre forklaring:
Dette er en detalj av Gregs arbeid, en kopi av et maleri av Sinibaldi som Greg så i Paris. Merk teksturene, måten farger bløt blander og lag, de synlige børstestrengene og den generelle tonen på stykket, noe som er alt annet enn datastyrt. Dette arbeidet kan lett passere som et tradisjonelt oljemaleri, som nettopp er Painters punkt. Greg startet den i en Paris-leilighet, en tidskrevd lokal for å skape kunst. Men fordi det ble gjort helt innenfor Painter, kunne han fullføre det i en mindre konvensjonell setting - om bord på et flyselskap mens han kom hjem.
Nå, her er en avling av et annet arbeid, denne av Painter Master Dwayne Vance, også gjort helt i Maleren:
Det ser ut som en gjengivelse, refleksjoner og alt, men det er et maleri. Faktisk er det en del av en serie arbeider med romskip, alle opprettet i Comic Con 2012. Hvis du er nysgjerrig på å se litt av det som trengs for å lage et stykke slik, og sjekk ut Painter's grensesnitt, se dette video av Dwayne:
For å runde ut denne lille utstillingsvinduet, her er et fantastisk portrett av Nick Fury av Painter Master Mike Thompson:
Mike har også laget en video, opprinnelig som en del av et Wacoms seminar, som viser hvordan han malte dette portretet:
Maleren er ikke akkurat en vanlig applikasjon, så forhåpentligvis har du nå en bedre ide om hva den kan gjøre. Men hva tar det for å skape arbeid som disse?
Man-Machine Interface
Ovenfor kan du se meg med Steve Bolt, Painter's User Experience Designer, i Corels nye Persona-rom. I stedet for å bruke et kunstig laboratorium for brukervennlighet, reiser Steve og andre medlemmer av teamet regelmessig for å møte sine brukere personlig og se dem på jobb. De ser på deres fysiske oppsett, ved de eksterne enhetene de bruker, og på datamaskinene de bruker til å lage kunstdag inn, dag ut. I feltet har kunstnere en tendens til å tilpasse Maleren til ekstreme nivåer, lage sine egne unike oppsett av verktøylinjer og ruter.
Dette rommet har bilder og kunstverk av de brukerne, og gir en konstant påminnelse som viser laget de lager programvaren for.
Wacom er Corels nærmeste maskinvarepartner, og det viser. Kontoret er oversvømmet med mange Wacom-tabletter, inkludert ganske få gigantiske Cintiq-pennedisplayer - enheter som kombinerer en trykksensitiv penntabletter med høyoppløselig skjerm, slik at du får omtrentlig erfaring med å tegne på et fysisk lerret. Maskinvare spiller en viktig rolle i etableringsprosessen - ifølge Greg er det absolutt viktig å bruke en penntabletter. En mus var egentlig ikke ment for maleri. Det tabletten behøver ikke å være en $ 3 700 Cintiq, men poenget er at ergonomi er nøkkelen i etableringsprosessen:
Over kan du se Steve demonstrere Corel Cinco, en iPad “fjernkontroll” for maleren. Både iPad og MacBook er koblet til samme nettverk, og iPad viser fem knapper, hver kartlagt til en funksjon i Maleren. Oppsettet er kalibrert til brukerens hånd, så Steve kan bare hvile hånden sin naturlig på berøringsskjermen. Så snart han løfter en av fingrene, utløses den knappen. Så, for eksempel, kan du bytte til en annen børste bare ved å løfte en finger. Du trenger ikke å ta øynene av skjermen eller den andre hånden fra pennen. Prosessen er sømløs.
Maleren tilbyr et svimlende utvalg av verktøy og tilpasningsalternativer: Oljebørster som drypper og strømmer på troverdige måter basert på fysikkmodeller, vannfarger som fade og tørker inn i lerretet, blyantene, trekullet og omtrent enhver annen pensel eller lerretype du kunne tenk på, alt helt tilpassbart. Ta med dette $ 430 toppmoderne programvaren, legg til en $ 229 Wacom Intuos5-nettbrett (som den vi vurderte og ga bort Wacom Intuos5 Touch Small Pen Tablet Review og Giveaway Wacom Intuos5 touch Small Pen Tablet Review og Giveaway Pen tabletter er En fantastisk oppfinnelse. Jeg mener ikke de små padsene du bruker til å signere elektroniske dokumenter på banken (selv om det er fint også). Jeg mener de seriøse, profesjonelle modellene som kunstnere bruker ... Les mer), og du er en kunstner. Ikke sant? Feil.
Verktøy er verktøy
I et nøtteskall er Painter som en endeløs verktøykasse med kunstforsyninger. Hvis du ikke vet hvordan du skal male, kommer du ikke til å få noe ut av det. Dette er hva både Greg og Steve fortalte meg, og det stemmer godt med det jeg har opplevd meg selv. Jeg fant Painter inspirerende, selv spennende, å bruke - men for livet av meg kunne jeg ikke gjøre noe tilnærmet tilnærmingen til de blendende kunstverkene du ser over. Uansett hvor hardt jeg jobbet med Intuos5-tabletten min, endte min innsats som barnslig utseende, barneklær-klodser som min mor ville ha stolt med på kjøleskapet jeg hadde tegnet dem noen tiår tidligere.
Dette er et interessant innblikk, fordi mye av grafikkprogramvaren jeg kjenner, som CorelDRAW og andre vektorapplikasjoner, går ut av sin måte å la meg gjøre ting jeg ikke kan gjøre naturlig: Tegn perfekt rette linjer og runde sirkler, eller rediger og endre linjene jeg allerede har tegnet. Maling, til sammenligning, er rett og slett en stor verktøykasse. Det er der; resten er opp til meg. Du kan teoretisk kopiere Painter med et besøk til kunstbutikken og et stort budsjett - bare du vil til slutt gå tom for forsyninger, mens Painter bare fortsetter å gå.
Hvis du bare tenker på å bli en kunstner, bør du sannsynligvis ikke bare gå ut og få Painter og en Wacom-tablett, akkurat som du ikke skal gå og slippe $ 660 på kunstforsyninger bare for å finne ut om det virker for deg. Men hvis du allerede maler med tradisjonelle medier og har litt kunstnerisk bakgrunn, kan kunnskapen din enkelt overføres til å jobbe med Maleren - og når det begynner å gi mening som en investering. Men en ting er sikkert - gapet mellom pensel og digital stylus lukkes raskt, hvis ikke helt borte.
Utforsk mer om: Digital Art, Image Editor, MakeUseOf Funksjoner.